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Esperienze
Serpenti
Colorful draft of a Sepenti Metamorphosis artwork.
SERPENTI NEL MONDO DELL'ARTE

Inesauribile fonte di ispirazione per la produzione creativa, la figura del serpente è indissolubilmente legata al mondo dell'arte. In occasione del 75° anniversario di Serpenti, Bulgari inaugura un’esclusiva serie di collaborazioni creative con artisti contemporanei chiamati ad offrire la propria visione del leggendario serpente.

Un’esperienza realizzata in diverse città del mondo, che condurrà i visitatori alla scoperta delle infinite metamorfosi di un’icona in un percorso multisensoriale tra passato, presente e futuro.

SCOPRI GLI ARTISTI
02
9 novembre - 26 novembre
TOKYO
Portrait of Refik Anadol.
03
Dicembre 2023
Pechino
Il servizio di prenotazione non è al momento attivo.
Portrait of Wu Junyong.
Portrait of Qian Lihuai.
Portrait of Liu Jiayu.
Portrait of Refik Anadol.
04
23 marzo – 17 aprile
SHANGHAI
Portrait of Liu Jiayu.
Portrait of Qian Lihuai.
Portrait of Wu Junyong.
Portrait of Refik Anadol.
05
8 giugno - 16 luglio
NEW YORK
Portrait of Refik Anadol.
06
Luglio 2023
SEOUL
Portrait of Wook-kyung Choi
Portrait of Kyungah Ham
Portrait of Hong Seung-Hye
Portrait of Jae-Eun Choi
Portrait of Niki de Saint Phalle
GLI ARTISTI
Portrait of Refik Anadol.
Refik Anadol
Nato a Istanbul e cresciuto a Los Angeles, l'artista multimediale e regista Refik Anadol è un vero pioniere dell'estetica dell'intelligenza artificiale. “Filosofo dello spazio”, Anadol realizza opere di arte pubblica site-specific utilizzando sculture di dati parametrici, nonché performance audiovisive dal vivo che si traducono in installazioni immersive.
Portrait of Kathleen Mercier.
CATE M
Artista e scultrice autodidatta, CATE M concepisce l'arte come una fuga segreta dalla vita reale, muovendosi tra realismo e immaginazione. Ispirandosi al mondo animale e alla propria infanzia, l’artista pone al centro della sua opera – come temi meritevoli di non essere trascurati – la natura e l'ambiente.
Portrait of Daniel Rozin.
Daniel Rozin
Nato a Gerusalemme e vissuto a New York, Daniel Rozin esplora la struttura e la materialità delle immagini. Nella sua opera, l'artista utilizza una varietà di materiali, interrogandosi su ciò che costituisce l’immagine e ciò che può essere trasformato in essa. Le sue installazioni interattive integrano gli spettatori in tempo reale, creando all'interno dell'opera una rappresentazione visiva della loro stessa immagine.
Portrait of Sougwen Chung.
Sougwen Chung
Considerata una pioniera nel campo della collaborazione uomo-macchina, l'artista e ricercatrice cino-canadese Sougwen Chung indaga le interazioni tra umano e non umano, esplorando il concetto di tratto a mano e segno digitale per comprendere le dinamiche e i confini tra esseri umani e sistemi.
Portrait of Davide Quayola.
Davide Quayola
Quayola utilizza la tecnologia come una lente attraverso cui analizzare tensioni ed equilibri tra forze apparentemente contrapposte: reale e artificiale, figurativo e astratto, vecchio e nuovo. Realizzando installazioni immersive attraverso software informatici personalizzati, l’artista reinterpreta l'immaginario canonico attraverso la tecnologia contemporanea.
Portrait of Liu Jiayu.
Liu Jiayu
Nota per le sue installazioni immersive, Jiayu Liu è un'artista multimediale che vive tra Londra e Pechino. Attraverso una riproduzione aumentata del mondo naturale, l'artista indaga le relazioni tra uomo, natura e ambiente. Utilizzando flussi di dati e tecnologie digitali, le sue opere innescano nuove modalità di comunicazione con il pubblico.
Portrait of Qian Lihuai.
Qian Lihuai
Qian Lihuai nasce da una famiglia di artigiani del bambù a Wuzhen, centro d’elezione dell'arte del bambù da 500 anni. Praticando questo mestiere tradizionale nell'antica città natale, Qian è diventato un illustre rappresentante del patrimonio culturale immateriale della lavorazione del bambù di Wuzhen.
Portrait of Wu Junyong.
Wu Junyong
Da quando ha scoperto le possibilità dell'animazione grafica vettoriale, Wu Junyong è diventato un pioniere dell'animazione digitale, realizzando opere sperimentali ed eccentriche e continuando a muoversi tra la pittura e una varietà di strumenti espressivi. Quello creato dall'artista è un linguaggio pittorico idiosincratico, fatto di codici e simboli attraverso cui rivelare e celare una molteplicità di significati.