세르펜티
1948년 탄생 이후 장인의 손길을 거쳐 끝없이 재탄생을 거듭하는 무한한 변신의 아이콘.
1970년대는 불가리가 뉴욕, 파리, 제네바, 몬테카를로를 비롯한 유럽과 미국 전역에 새로운 스토어를 오픈하며 전 세계적으로 확장을 거듭했던 중요한 시기였습니다.
1979-1980년 로마 비아 데이 콘도티에 위치한 불가리 부티크의 지아니, 파올로, 니콜라 불가리. 사진: 피오렌조 니콜리.
1979-1980년 로마 비아 데이 콘도티에 위치한 불가리 부티크의 지아니, 파올로, 니콜라 불가리. 사진: 피오렌조 니콜리.
불가리 가문 3세의 역동적인 리더십을 바탕으로, 메종은 아시아 문화부터 팝아트에 이르는 다양한 창의적 영감을 받아들이며 현대적이며 역동적인 여성들의 취향을 사로잡았습니다. 특히 "쏘뜨와"로 알려진 네크리스는 긴 체인과 탈착하여 브로치로 변형 가능한 고급 펜던트가 특징으로, 상상력 넘치는 당시의 에너지를 고스란히 표현해 냈습니다. 이와 더불어 불가리의 생기 넘치는 컬러 팔레트는 하드스톤을 포함하며 더욱 강조되어 화려한 컬러 조합의 범위를 확장했습니다.
컨버터블 쏘뜨와를 착용한 베루쉬카 본 렌도프(Veruschka Von Lehndorff). 보그 미국(Vogue US), 1970년 3월. 사진: 프랑코 루바르텔리(Franco Rubartelli)
컨버터블 쏘뜨와를 착용한 베루쉬카 본 렌도프(Veruschka Von Lehndorff). 보그 미국(Vogue US), 1970년 3월. 사진: 프랑코 루바르텔리(Franco Rubartelli)
불가리 불가리 워치, 1977년경. 사진: 바렐라(Barrella) - 스튜디오 오리존테 갤러리
불가리 불가리 워치, 1977년경. 사진: 바렐라(Barrella) - 스튜디오 오리존테 갤러리
이 시기의 글로벌 성장세는 로고 자체를 핵심 디자인 요소로 활용하여 대담하고 혁신적인 디자인의 불가리 불가리 워치를 출시하는 다각화 전략으로 보완되었으며, 이는 워치메이킹 분야 최초로 시도되어 즉각적인 성공을 거두었습니다.
워치 베젤에는 고대 로마 주화의 문자에서 영감을 받은 독특한 더블 로고가 장식되어 있으며, 케이스는 로마 사원의 기둥을 연상시키는 원통형으로 제작되었습니다. 로마의 유산, 이탈리아 디자인, 스위스 장인 정신이 어우러진 디자인은 향후 불가리의 워치메이킹 접근 방식의 기틀을 마련했습니다.