---

Refik Anadol (レフィーク・アナドール)。イスタンブールに生まれ、ロサンゼルスを拠点に活動するメディアアーティスト、ディレクター。AIの美学における真のパイオニアの1人です。 「空間の哲学者」として、パラメトリックデータスカルプチャーの手法を用いたサイトスペシフィックなパブリックアートや、没入型インスタレーションとなるライブオーディオビジュアルパフォーマンスを制作しています。

---

CATE M (キャスリーン・メルシエ)。独学の彫刻家、アーティスト。アートを自身の現実からの密かな逃避と捉え、リアリズムとファンタジーの間を行き来しています。 動物界や自らの幼少期からのインスピレーションをもとに、もはや無視できない問題である自然や環境を創作活動の中心に据えています。

---

Daniel Rozin (ダニエル・ローズィン)。エルサレム生まれ、ニューヨーク在住。イメージの構造と物質性を探求しています。 作品ではさまざまな素材を用いて、イメージを構成するもの、またイメージに変換できるものを探ります。 そのインタラクティブなインスタレーションは、鑑賞者をリアルタイムで一体化し、作品の中に表現します。

---

Sougwen Chung (スグウェン・チャン)。人と機械とのコラボレーションを研究する先駆者であり、人間と非人間の相互作用を研究しています。 中国系カナダ人のアーティスト兼研究者は、人間とシステムのダイナミクスと境界を理解するアプローチとして、手作業で作られたマークと機械で作成されたマークを探求しています。

---

Quayola (ケオラ)。テクノロジーをレンズとして使用して、現実と人工、具象と抽象、古いものと新しいものなど、一見相反するものの間の緊張と均衡を探リます。 カスタムコンピュータソフトウェアを用いて没入型のインスタレーションを構築し、現代テクノロジーで正統的なイメージを刷新している。

---

Jiayu Liu (ジェイユ・リウ)。没入型インスタレーションで知られ、ロンドンと北京を拠点に活動するメディアアーティストです。 その作品は、自然界を再現、拡張し、人、自然、環境の関係に焦点を当てています。 データストリームとデジタルテクノロジーを使用して、観る人との新しいコミュニケーションノードを可能にします。

---

Qian Lihuai（錢利淮）。500年前から竹細工の本場であるウチン（烏鎮）の竹匠の一族に生まれました。 故郷の古い街でこの伝統工芸を学び、省の無形文化遺産である烏鎮竹編みの代表的な継承者となっています。

---

Wu Junyong (ウー・ジュンヨン)。ベクタグラフィックスアニメーションの可能性を見出して以来、風変わりで実験的なデジタルアニメーション作品のパイオニアとなり、一方で絵画や様々なメディアを使った作品を制作し続けています。 コードとシンボルからなる特異な画像言語を作り出し、その中に多くの意味の可能な意味が見え隠れするのです。