История Bvlgari



Компания Bvlgari, основанная в Риме в 1884 году талантливым ювелиром греческого происхождения Сотирио Булгари, быстро завоевала признание благодаря своему непревзойденному мастерству и прекрасным ювелирным украшениям в лучших итальянских традициях. За последующие несколько десятилетий представители разных поколений ювелиров Bvlgari культивировали особый стиль, который безошибочно узнается по ярким цветовым сочетаниям, искусно сбалансированным объемам и характерным мотивам, воздающим должное римскому наследию Дома. Почитание культурных традиций никоим образом не помешало Bvlgari закрепить за собой репутацию новатора, который постоянно переписывает каноны ювелирного дела, задавая новые тенденции современного дизайна украшений.

ОТ СЕРЕБРА К ЗОЛОТУ

Великолепные украшения из серебра, с которых начиналась история Bvlgari, пользовались особым спросом у клиентов из Англии, совершавших традиционный гран-тур по Европе. Постепенно дело Сотирио Булгари стало процветать. За первым магазином на виа Систина последовало открытие бутиков на виа Кондотти и в других популярных среди туристов местах. Присоединившись к семейному бизнесу, сыновья Сотирио – Джорджо и Костантино Булгари – приняли дальновидное решение сконцентрировать деятельность компании на создании украшений категории высокого ювелирного искусства, опираясь на богатый опыт их отца в изготовлении изделий из серебра. В дизайне первых высокоювелирных творений 1920-х годов еще чувствовалось влияние традиционной французской школы: платина и бриллианты сочетались с геометрическими и стилизованными мотивами ар-деко. С 1940-х годов начал формироваться подлинно итальянский стиль Bvlgari, нашедший воплощение в лучезарном сиянии украшений из желтого золота и плавных изгибах восхитительных творений Serpenti.

Модель Аманда Уэлш в украшениях Bvlgari 1930-х гг. Фото: © Gian Paolo Barbieri, 2016
Колье / тиара из платины с бриллиантами, 1935 г.
Модель Аманда Уэлш в украшениях Bvlgari 1930-х гг. Фото: © Gian Paolo Barbieri, 2016
Трансформируемое колье из платины с бриллиантами, 1938 г.
Модель в украшениях Bvlgari 1940-х и 1950-х гг. Фото: © Stefano Galuzzi, 2015.
Браслет из золота, 1942 г.

Модель Аманда Уэлш в украшениях Bvlgari 1930-х гг. Фото: © Gian Paolo Barbieri, 2016

Классический пример трансформируемых украшений 1930-х годов: колье также можно носить в качестве диадемы, надежно закрепив его на специальном ободке. Отличительной особенностью ювелирного почерка Bvlgari было применение крупных круглых бриллиантов классической огранки. В сочетании с бриллиантами багетной огранки они наполняли украшение ярким сиянием, предвосхищая роскошные творения последующих десятилетий.

Модель Аманда Уэлш в украшениях Bvlgari 1930-х гг. Фото: © Gian Paolo Barbieri, 2016

Ослепительный образец трансформируемых колье 1930-х годов, эта модель состоит из небольших элементов, которые с помощью специальных креплений превращались в отдельные украшения: две боковые детали можно было носить как браслеты или клипсы для платьев, а центральную подвеску можно было зафиксировать на жестком браслете.

Модель в украшениях Bvlgari 1940-х и 1950-х гг. Фото: © Stefano Galuzzi, 2015.

Из-за тяжелейшей экономической ситуации в период Второй мировой войны производство украшений с драгоценным камнями было крайне ограничено. В дизайне стали преобладать более мягкие линии, навеянные самой природой.

СМЕЛЫЕ ЦВЕТОВЫЕ РЕШЕНИЯ И ЭКЛЕКТИЧНЫЙ СТИЛЬ

В середине 1950-х годов ювелиры Bvlgari начали создавать неожиданные цветовые комбинации из драгоценных камней и самоцветов. Усилить яркий цвет камней позволила огранка кабошон, вызывавшая в памяти римские купола и ставшая новой визитной карточкой Дома. В золотую эпоху Dolce Vita бутик на виа Кондотти стал излюбленным местом встреч кинозвезд и светской элиты, что способствовало росту популярности бренда во всем мире. В начале 1970-х годов, находясь на гребне успеха, компания Bvlgari вышла на европейские и американский рынки. Представители третьего поколения из семьи Булгари вдохнули в ювелирное искусство новую творческую энергию. Беспрецедентное разнообразие мотивов и тем – от Дальнего Востока до поп-арта – как нельзя лучше отвечало вкусам активных современных женщин. Ярким выражением авангардного подхода братьев Булгари стали часы BVLGARI BVLGARI, мгновенно превратившиеся в настоящую классику и подлинный манифест исключительного дизайна.

Модель Аманда Уэлш в украшениях Bvlgari 1960-х гг. Фото: © Gian Paolo Barbieri, 2016
Колье из золота с изумрудом, рубинами и бриллиантами, 1969 г.
Колье с аметистами, бриллиантами и зеленой эмалью, 1971 г.
Сотуар из золота с кораллом и бриллиантами, 1971 г.
Сотуар из золота с желтыми и синими сапфирами, агатом, цитринами и бриллиантами, 1972 г.
Сотуар из золота с родонитом, рубеллитами, сапфирами и бриллиантами, 1972 г.

Модель Аманда Уэлш в украшениях Bvlgari 1960-х гг. Фото: © Gian Paolo Barbieri, 2016

Съемная восьмиугольная подвеска, которую можно носить как брошь, инкрустирована изумрудом огранки кабошон весом 44,6 карата в окружении рубинов и бриллиантов классической огранки. Геометрические формы, навеянные архитектурными памятниками и декоративными мотивами Вечного города, стали визитной карточкой стиля Bvlgari.

Длинное колье разделено на 24 секции в форме стилизованных слонов, выложенных друг за другом в гармоничную симметричную линию. По бокам каждого слона с помощью ободковой закрепки зафиксированы два аметиста геометрической формы, а спина декорирована зеленой эмалью. Подвеску в виде слона можно носить отдельно как брошь. Это украшение отражает интерес к эзотеризму и популярность идей эскапизма в 1970-е, когда индийские мотивы получили широкое распространение в моде и дизайне.

Сотуар выполнен в форме цепи из золотых и коралловых звеньев, поддерживающей центральный диск из коралла с узором из золотых языков пламени, частично инкрустированных бриллиантами классической огранки. Преобладание округлых форм является отличительной чертой стиля Bvlgari, формировавшегося на протяжении десятилетий.

Крупные изогнутые звенья цепочки в некоторых местах разделены овальными декоративными элементами, каждый из которых инкрустирован кабошоном из сапфира или цитрина. Подвеска украшена центральным желтым сапфиром формы «подушка» и четырьмя сапфирами огранки кабошон в обрамлении синего агата. Узоры в виде концентрических овалов перекликались с экспериментами оптического искусства 1970-х и отражали неизменную тягу Bvlgari к гармоничным округлым формам.

Колье украшено съемной подвеской в виде стилизованного цветка с четырьмя лепестками, которую можно также носить в качестве броши. Длинные колье с роскошными подвесками идеально сочетались с популярной в 1970-х годах одеждой макси: разноцветными брюками в пижамном стиле и платьями с экзотическими орнаментами.

МОДУЛЬНЫЕ УКРАШЕНИЯ И НЕТРАДИЦИОННЫЕ МАТЕРИАЛЫ

Не изменяя своему новаторскому духу, в 1980-х и 1990-х годах Дом Bvlgari представил новую концепцию универсальных украшений, которые можно было носить с утра до вечера. Они состояли из отдельных модулей, выполненных в одном узнаваемом стиле и легко комбинируемых в бесконечном множестве сочетаний. Это позволяло учитывать потребности любой женщины и предлагать украшения из материалов различных ценовых категорий: от гематита до коралла, от стали до бриллиантового паве. Креативные эксперименты ювелиров Дома привели к появлению целого ряда украшений и часов из нетрадиционных материалов, таких как сталь, фарфор, шелк и дерево, что раздвинуло границы роскоши и подняло ювелирное искусство на новые высоты. Эти оригинальные изысканные украшения не только радуют глаз, но и дарят приятные ощущения при соприкосновении с кожей. 

Model wearing a selection of Bvlgari creations from the 90s. Photo: © Stefano Galuzzi, 2015.
 Колье Chandra из золота с фарфором, рубеллитами и перидотами, 1994 г.
Кольца Chandra из золота с фарфором и аметистом/цитрином, 1990-е гг.
Модель в украшениях Bvlgari 1970-х и 1980-х гг. Фото: © Stefano Galuzzi, 2015 г.
Вечерняя сумочка Melone из золота с сапфирами и бриллиантами, 1976 г.
Колье из золота с сапфирами, рубинами и бриллиантами на шелковом шнурке, 1980 г.

Модель в украшениях Bvlgari 1990-х гг. Фото: © Stefano Galuzzi, 2015.

Коллекция Chandra родилась в результате новых экспериментов Bvlgari с материалами. Ювелиры придавали гладкому, отражающему свет фарфору традиционную для творений бренда округлую форму. Приятные на ощупь фарфоровые бусины также издавали интересный звук, что вносило элемент игры в неординарную коллекцию украшений.

Выпуклое кольцо из белого фарфора со стилизованными деталями в виде лепестков и аметистом или цитрином огранки кабошон в центре.

Модель в украшениях Bvlgari 1970-х и 1980-х гг. Фото: © Stefano Galuzzi, 2015 г.

Форма сумочки, украшенной камнями огранки кабошон, продолжала традицию округлых объемов и плавных контуров, которые были характерны для ювелирных творений Bvlgari. Аксессуар раскрывался на две половинки, внутри помещались зеркальце, расческа и отделения с крышечками. Такие сумочки дополнялись шелковым шнурком с кисточкой на конце, при этом на выбор предлагались сменные шнурки различных цветов.

В 1980-е годы ювелиры Bvlgari первыми объединили в своих украшениях драгоценные камни и шелковый шнурок. Шнурок из шелка можно было заменить на сочетающийся с определенным нарядом. Так в Высоком ювелирном искусстве зародилась современная концепция модного образа. Это один из множества примеров того, как Дом Bvlgari экспериментировал с материалами в своем стремлении создавать украшения, которые можно носить не снимая: как по торжественным случаям, так и в повседневной жизни.

Закрыть